L’Avare

1 Le texte. C’est une évidence. Molière au plus haut ! Tellement contemporain que les références obligées à son temps, insérées par Molière pour amadouer les puissants d’alors, les pirouettes pour sauver in extremis la « morale » de l’affaire ont disparu ou passent ici inaperçues. Il ne reste que l’essentiel : le portait d’un homme qui sombre, aspiré par ses angoisses et sa folie, dans un tourbillon où il s’efforce d’entraîner tous ceux qui l’approchent.

2 L’adaptation et la mise en scène. Ludovic Lagarde nous livre un Avare d’aujourd’hui sans renier pour autant la Comedia d’el Arte. Son adaptation, sa mise en scène et sa direction d’acteurs jouent sur les ficelles de la comédie italienne avec ses traits grossis, sa bouffonnerie exacerbée et ses éclats de rire. Elles révèlent dans le texte, une dénonciation très contemporaine de l’obsession mortifère de l’accumulation, de la violence que génère le culte de l’argent. Les charges opposées de la comédie et du drame déclenchent sur scène un véritable orage, tout devient électrique.

3 Les acteurs. La troupe est emmenée par Laurent Poitrenaux, qui en Harpagon, impose son rythme et ses étonnantes transformations. Maître autoritaire, séducteur ridicule, donneur de leçon, victime outragée, angoissé métaphysique… il passe d’un état à l’autre avec une aisance et une maîtrise du geste impressionnantes même dans ses tirades de rappeur ou ses délires épileptiques dès qu’il s’agit de payer.  Christèle Tual est une Frosine surprenante. Ses jambes interminables sous une jupe de cuir fendue en font une couguar dominatrice, entremetteuse qui sait parler aux hommes même lorsqu’elle sombre dans l’alcool. Les corps parlent eux aussi la langue de Molière...

4 Le décor. Harpagon et sa troupe vivent dans un hôtel particulier vidé de tout meuble pour laisser place à un amas de conteneurs, de caisses, de cartons, de lustres emballés… Les richesses accumulées par l’avare maître de maison, inutiles, inaccessibles, n’ayant pour seule fonction que celle du négoce. Harpagon réussit même à y enfermer la vie de ses proches : une des caisses abrite les ébats amoureux de sa fille Elise, une autre est la cuisine ou officie Maître Jaques.  Des déménageurs – agents de change muets - vont et viennent en permanence emportant, apportant caisses et cartons. Jusqu’à une scène finale où ne subsiste plus qu’un congélateur fluorescent.  Sarcophage illuminé d’Harpagon, transformé en veau d’or. Superbe image.