Haendel, Schumann, Schulz-Evler

La danse, donc, et dans ses manifestations les plus diverses, à commencer par une Chaconne de Haendel (HWV 435), sans doute la plus célèbre du maître, organisée en un thème central autour duquel s’enroulent vingt-et-une variations aussi bien mélodiques (grands accords suivis de lignes ornementées de trilles) qu’harmoniques (changement de tonalité et passage du majeur ou mineur) et rythmiques (modification des tempi plus ou moins lents ou rapides), variations qui mobilisent donc toute la gamme des possibilités offertes au compositeur pour l’élaboration de sa partition jusque dans ses raffinements les plus extrêmes. Et force est de constater que Nelson Goerner parvient à nous restituer la clarté sonore et la limpidité absolue du discours musical dans son évidence première.

Schumann ensuite et ses Davidsbündlertänze, ou Danses des compagnons de David, en lesquels le compositeur s’identifie à David lui-même en lutte contre les Philistins de l’art, rétifs à toute nouveauté, ne craignant pas d’enrôler sous sa bannière l’avant-garde romantique comprenant aussi bien Liszt ou Mendelssohn que le jeune Wagner. Dans cet univers de carnavals, de papillons et de masques où se divisent en Eusebius et Florestan les deux pôles de la personnalité du compositeur, nous sommes plongés au cœur de l’âme romantique en prise avec les légendes, baignée d’ombres et de lumières, de silences, de frissons et de mystères qui se donnent à voir et à entendre en une série de miniatures qui deviennent de la poésie à l’état pur comme des contes racontés le soir pour peupler la nuit. Hoffmann et Chamisso ne sont jamais très loin pour accompagner les états d’âme du compositeur qui, un jour, le mèneront au bord du Rhin jusqu’à s’y abîmer pour l’éternité.  De l’extraversion la plus tumultueuse à la mélancolie, et de l’exaltation au doute, chaque voix s’exprime et le piano nous convie à la subtile dialectique de ses couleurs en un chant mêlé de fantaisie et de gravité.

 Adolf Schulz-Evler, enfin avec l’extrême virtuosité de ses arabesques tissées autour du motif principal du Beau Danube Bleu : nous voici transportés dans les salons de la bonne société viennoise où l’on s’étourdissait en des tournoiements sans fin, derniers feux d’artifice d’un Empire au faîte de sa gloire que sa future dislocation jettera bientôt dans les affres d’une fin de partie définitive, mettant du coup un terme à la grande valse européenne dont Ravel bâtira magistralement le tombeau.