Un espoir – Les trois reflets d’une adoption
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Thème
Trois personnages sur scène s’affrontent sans ménagements : une mère biologique qui se cache et inquiète, une mère adoptive exubérante et une jeune fille qui veut savoir d’où elle vient.
Entre disputes, cachoteries, menaces et fantasmes, les relations mère-fille sont passées au crible de questions existentielles concernant l’adoption.
Points forts
Une mise en scène efficace et inventive, qui laisse évoluer les personnages derrière les voiles du passé, ou de ce qui ne dit pas.
Trois comédiennes campent avec grâce des personnages pris dans leurs contradictions et leur pudeur.
Une atmosphère changeante, avec un jeu de lumière qui colore l’intrigue de gaîté, de violence, ou d’inquiétude.
Quelques réserves
Aucune.
Encore un mot...
La question de l’adoption, rarement évoquée au théâtre, interroge nos sociétés parce qu’elle touche l’histoire des familles, des couples et des fratries en laissant plus de mystères que de certitudes.
Envisager les trois points de vue ensemble, celui des deux mères et celui de l’enfant, autorise à traverser les émotions contradictoires de celle qui se trouve contrainte d’abandonner, celle qui adopte sans avoir procrée, et celle qui s’attache à l’une sans oublier l’autre, figure de la Harpie ou de l’innocence brutalisée.
Une phrase
- « Qui n’a pas pensé lors d’un événement familial : “mais en quoi ces personnes me ressemblent ? je dois être adopté (e) !“ […] Cette pièce a été écrite suite à de nombreuses interviews de mères biologiques, de mère adoptive, et d’enfants adoptés. Adoptée moi-même, j’étais curieuse de savoir s’il y avait des points communs dans nos histoires. Plus tard, j’ai moi-même adopté un enfant et ma conclusion est la suivante : nous faisons tous de notre mieux. Le courage consiste à ne pas avoir peur de déconstruire le puzzle de nos vies et à trouver, ensuite, assez d’amour pour le réassembler. » (extrait de la note d’intention)
L'auteur
Wendy Beckett est une autrice, metteuse en scène et dramaturge australienne reconnue. En France, elle a monté plusieurs créations présentées à Paris (notamment à l'Athénée Théâtre Louis-Jouvet et au Théâtre Libre) au cours des dernières années.
Elle a fondé sa propre compagnie de théâtre (Colours Inc.) en même temps qu’elle a entamé un parcours académique pluriel, incluant la littérature, la psychologie et la science, inspirant souvent ses pièces.
A travers ses pièces biographiques, elle explore des figures artistiques de personnages féminins complexes. Parmi ses œuvres en France, ont été particulièrement remarquées Claudel, Anaïs Nin – Une de ses vies, Un espoir et Seuls mes cheveux sont gris, une comédie contemporaine, jouée au Théâtre Libre en 2026, adaptée librement du Barbier de Séville, traitant des contradictions du sentiment amoureux.
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